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​黄渤周迅发疯,国产院线出反骨?

2023-12-16 03:53 来源:瓮透网 点击:

黄渤周迅发疯,国产院线出反骨?

视听癫狂,全员发疯,内核叛逆。

国产电影,久违地不打安全牌,把人心拍成怒海不断冲击大银幕,观众也在又爽又痛的体验中跟着过足了瘾。

而演员,正是这股疯劲儿与刺痛感得以传达的载体。

《涉过愤怒的海》,是黄渤、周迅相识近 30 年来的第一次合作

黄渤打趣道:" 儿时玩伴成了戏里仇家。"

暴走状态的老金,遇到了复仇路上的拦路虎——心思缜密的景岚。

用横冲直撞的原始生命力,跟后者的脑力、财力、权力做殊死搏斗。

" 父爱 " 与 " 母爱 " 的较量下,还隐含着未曾戳破的关系张力:两种阶层、性别之间的征服与被征服。

影帝影后,棋逢对手,为国产犯罪贡献了震碎刻板印象的男女对峙大戏,高能、新鲜、想象空间巨大。

但在戏外,俩人跟角色气质正好反过来,黄渤是理性派,周迅妥妥的感性派。

采访时,一个可爱的小细节,直观又生动地体现了俩人的不同。

谈及最激烈的那场鱼雨戏,才知道幕后的压力之大——

两三个小时内要抢天光,要拍长镜头,表演情绪得强烈且连贯才行。但是演着演着,经常会被现场一些突发状况打断。

这个时候黄渤就选择走远,独自平复情绪。

黄渤:我是一个偏理性一点的演员,我没有迅这么感性,我觉得对迅来说,可能这些东西都不需要太考虑了是吧?

周迅:需要,也需要。

黄渤:就比如说天光马上会亮了或机器坏了这种的 ……

周迅:那对我没啥影响哈哈哈!

跟曹保平拍戏,免不了要经历一次身心灵的摧毁与重建。

在各种挑战生理极限的拍摄条件下,俩人互相托付,也相互激发。

黄渤吊在五六十米高空,一把年纪体验成龙式的惊心动魄;

周迅钻进水下密闭车厢,克服从小对水的恐惧;

又或者是在争分夺秒的重场戏里,拼到体力透支。

正是曹保平的不知满足、不断索要,帮助两人破掉表演惯性,再度磨砺出了两块黄金的原本光泽。

而听他们当面谈论角色,也让我见识到了什么是好演员的顶级理解能力

黄渤说:老金是一个皮糙肉厚的人,埋了一根刺在自己身上或别人身上,他毫无察觉。

周迅说:景岚察觉到了那根刺,但选择睁一只眼闭一只眼。

一句精准比喻,说透为人父母的盲目与自欺。

极致表演的背后,敬业精神是基本。

更难得的是那份深入人物肌理的能力,让每块肌肉的张弛都自带心理依据。

黄渤擅长演绎被命运重锤的小人物。

金陨石刚出场,也带给我们这种粗粝的野草质感。

风吹日晒的黝黑皮肤,海上求生的触目伤疤,30 条船,就是他日常统治的小小王国。

送女儿去日本留学,朋友听了惺惺相惜道:咱这个爹当得可真不容易啊!

老金听了,满脸的自我感动。

" 对于老金来说,他那个世界里面并没有什么情情爱爱,温温柔柔,那我把你带大,我给你饭吃,给你学上,还能送你出国,他觉得好像已经尽了一个所谓的父女之间应尽的责任。"

像老金这样的男人,喜欢把工作这种自我实现家庭奉献混为一谈。

然后心安理得地逃避自己在亲密关系中应该付出的情感劳动。

" 你看他跟前妻在说话的时候,对于情感的那种不屑,对于之间的那些不堪丝毫不加掩饰,就很明显能够看得出来:其实他并没有认真地回顾过自己曾经的感情,包括他的前妻,也包括他的女儿。"

跟黄渤以往那些荒诞小人物比,老金身上还有一种更为残酷的悲剧属性——

有时候人可以刚烈地抵抗命运,却难以直视真正的自己。

" 我们没把自己推到某些极端的路口上,你不会回看自己的,包括我们的情感经历,在这过程中你爱是不爱?你对自己的孩子或者父母,是否真的付出?"

电影用无数个呼之欲出的细节,将所谓的 " 父爱如山 " 解构彻底。

比如看见女儿尸体的第一反应是呕吐,女儿身中 17 刀、遭遇强奸的惨状,引发的不是一个父亲的心碎,而是陌生人一般的心理排斥。

又比如躲进柜子撞得自己满头是血,心里默念 " 金陨石,那是你闺女,你得疼啊 ",强行用生理疼痛唤起心理疼痛。

去女儿大学逮人不忘自拍打卡、在女儿的葬礼中途离席,这些 " 跳戏 " 的细节,都足以让我们从一种父爱扮演里抽离出来。

老金不是典型恶人,却是一个典型父亲,他爱孩子的方式像面镜子那样折射出原生家庭最微妙、也最深层的伤害:

当你对孩子只有血缘上的责任,而没有真情实感的爱。

抓到李苗苗,老金仰天长笑,将癫狂情绪推至顶点。

其实到这里,电影作为一个足够带劲的复仇故事已经可以落幕。

但也是在这里,真相才真正显露灼心的面目——

" 在那个瞬间,他是对于一个结果的欣喜若狂,这段才清清楚楚地能够看到,他已经背离了最初的那个目的,其实没有什么东西比这一刻更让他觉得痛快以及欣喜,已经都大过了要为女儿复仇这件事情。"

回忆起女儿娜娜,老金用了两个词—— " 懂事 "、" 皮实 "。

在闭塞的小岛上可以考取国外大学,想必也是让他 " 长脸 " 的。

娜娜的视角一出,老金自以为是的 " 爱 " 土崩瓦解,露出施虐的本质。

训练她无止境地跑步、海泳,发烧时不许揭开窒息的毛巾,不顾劝阻地戏弄她的宠物,离婚后和前妻拉扯把她推来送去 ……

这些挥之不去的成长噩梦,正是捅进娜娜身体的第一把刀子。

而老金要复仇的对象,正是从未正确行使父职的自己。

看见女儿日记的那一刻,一个自我感觉良好的男人开始承受内心的坍塌与撕裂之痛。

黄渤戏称自己是 " 体力派 ",某种程度上的确如此。

这是一个无论生理还是心理上,都极度消耗人的角色。

相比老金,景岚的人物留白更多。

但周迅一出现,就快速立起了人物的核心气质——

外在精致,内心强大,儿子是唯一的软肋。

长款衣裙、细高跟,外化了景岚的强大气场,而周迅的眼神流转,一颦一笑,又内化为一头母狼的城府算计。

" 装扮其实不是一件很容易的事情,比如说你很累,你要处理太多杂务的时候,你是没有办法早上起来化一个这么精致(的妆)、梳这么好的头的,对,说明这是她的一个生活常态,对吧。然后因为她儿子不是说突然有一天变成这样的,你生他养他,你大概齐会知道他是什么样的性格吧。所以她跟他(老金)非常直接地说出来:来我们来聊这个事,她要去拖时间把他支走,让她儿子赶紧走。我觉得有些时候内心强悍的人,越到这种大事 ta 越冷静,而不是会慌乱的。"

对于有网友给这对父母的界定——虚伪的父爱和有毒的母爱。

黄渤肯定:某些侧面来说,嗯

周迅真性情质疑:太单一了……

父爱一般需要后天培养,但母爱多是一种本能,有时候这种本能会强大到对抗道德底线。

" 因为你看啊,景岚其实她看老金是很清楚的,比如一进来就说无能的人才会发怒,其实她洞察力很强的,所以景岚我的理解,她是睁一只眼闭一只眼。"

李苗苗从小做的恶她一清二楚,包括他冷血这点," 跟谁都不亲 "。

但她一直心存侥幸,假装儿子尚未造成无法挽回的恶果,她可以闭眼不看受害者的苦痛。

周迅没有站在是非对错的角度理解景岚,而是充分嚼透了她身为妈妈的人性动机。

老金强行把自己套进父爱的框架里去追忆货不对版的女儿,但是景岚对于儿子全盘接纳、为他兜底。

不管是跟在老金后面焦灼地寻找儿子下落,还是在审讯室几次难以自控地落泪。

她演绎的重点,不在于角色的动人,而在于情感的动人

但这份狡黠疯癫背后,仍藏有周迅最擅长的脆弱面向。

她熟稔地替儿子收拾烂摊子,锦衣华服撑起来的气场,不过用来掩饰自己的人生已经崩坏的事实。

车子坠海,她用自毁的代价、殉道的姿势,为母职画上句点。

被老金打捞起来后,众人面前扔下一句 " 没有意义 ",从此远走高飞。

或许她终于可以做回自己。

无论单场戏的爆发力,情绪转换之细腻,还是有限篇幅内构建人物的复杂质地,周迅都再次证明了自己在中女演员中的惊艳与稀缺。

她有猛兽出笼般的生命力,也有一见难忘的毁灭的姿态。

黄渤评价她:

" 小迅其实这些年已经,身体又长出了另外一些东西,就是时间带来的,是经历带来的,是她感受慢慢积累带来的,对于表演本身的东西,反而越来越单纯了。"

这种单纯,很好地保护了周迅身为演员的敏感度。

所以她身上至今仍有着羡煞同行的可塑性,具备感受现场、即时反应的强大能力。

" 一个好的文本它会给你很多的想象力,但那个想象力它又不是清晰的,就你只能就是说根据每天的变化,然后有新的东西出来。"

除了火出圈的沙滩戏,老金把手机怼到景岚脸上那段,也出自周迅的设计。

幕后花絮里,周迅嫌自己原来的动作太常规," 掐 " 着曹保平的脖子就排了一段新的。

起身又跟黄渤对戏,娇小身躯释放出让人无处可逃的压迫感。

两个人顿时就明白了她想要的是什么效果。

琢磨戏的迅,一整个能量爆棚的大姐头,谁能不被这种反差感迷晕!

听黄渤和周迅聊创作是过瘾的。

遇到《怒海》这样疯狂够劲的作品,他们就像干燥的海绵灌进了水,身上每个毛孔都被打开,贪婪吸收,激情输出。

无论戏内戏外,那股能量能够轻易感染见证它的人。

好戏如黄渤、周迅,不会浪费每一次创造新生命的机会。

也希望大银幕不会浪费这些好演员的爆发力、创作欲和丰沛的人生沉淀。